Soru arşivi yükleniyor…
Sorular yükleniyor…
Sınav ve konu sorularıyla çalış. Cevabını kontrol et, zorlandığın soruları kaydet ve yeniden çöz.
118 sorunun metninde arama yapabilirsin.
Diğer 3 görselli soruları kendi sayfalarında çözebilirsin.
Kendi cevabını düşün, sonra yayımlanmış cevapla karşılaştır. Değerlendirmeyi sen yaparsın.
İlerleme yükleniyor…
Fotoğrafçılıkta sıkça kullanılan kontrast, fotoğraf görüntüsünün veya nesnelerin en açık ve en koyu tonlarının farkını anlatmaktadır. Diğer bir ifade ile kontrast parlaklık, yoğunluk veya koyuluk açısından iki veya daha fazla ton arasındaki farkı açıklamak için kullanılır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Fotoğrafta parlaklık unsurunu ışığın miktarı belirler
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Işık en iyi gümüş renkten yansır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Arka aydınlatmada ışık konuya arkadan vurur. Diğer bir şekilde anlatılırsa konu kamera ve ışığın arasında kalır. Ters ışık olarak da ifade edilebilecek bu tür aydınlatmada yönün yarattığı sonuçlar dramatik etkiyi arttırmaktadır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Yan aydınlatma isminden de anlaşılacağı üzere nesnelerin yan taraflarından gelen ışığı tanımlamaktadır. Diğer bir ifade ile açılı bir ışıktır. Konunun şeklini ve dokusunu vurgulayan karmaşık bir ışık ve gölgeler bütünü oluşturur. Konunun bazı alanları iyi aydınlatılır ve renk doygunluğu yüksektir. Bazı alanlar ise gölgede kalır ve detaylar ile renkler kaybolur. Gölge ve ışığın yan ışıkla ortaya çıkan bu durumu nesnelerin ve fotoğrafın üç boyut hissini de arttır. Yan ışığın dramatik etkisi de olduça güçlüdür. Ancak kullanımı da aynı oranda dikkat ve ustalık ister. Yan ışıkla güçlü duygular yakalayabileceğiniz gibi özellikle portre çekimlerinde insanların görüntüsünü bozabilir örneğin güzel bir kadını çirkinleştirebilirsiniz. Bunun için yan ışıkta oluşacak gölgeleri de en az ışık kadar kontrol altına almak gerekmektedir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Birden fazla ışığın kullanıldığı durumlarda ışık kaynakları farklı görevler alır. Bu görevler; anahtar ışık, dolgu ışığı ve arka (kontur) ışık olarak tanımlanmıştır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Dolgu ışığı fotoğrafçıların kullandıkları ikinci tür ışık olarak anahtar ışığa kıyasla daha yumuşak ve dağınık bir ışık verir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
16. yüzyıla kadar ressamların pek çoğu için gölge tedirgin edici ve dikkati dağıtan bir öge olarak görülmüş ve resmettikleri dünyada gölge önemsiz bir unsur olarak kalmıştır. 16. yüzyıl sonrasında Batı resminde gölge kullanımı artmaya başlamıştır. Rönesans döneminde ışık ve gölge üzerine incelemeler yaparak, eserler üreten İtalyan ressamlar Leonardo da Vinci ve Caravagio gölgenin resimsel önemini göstermişlerdir. Sonrasında ise Hollandalı ressam Rembrantd’ın da gölge kullanımına önemli bir katkısı olmuştur. Leonardo da Vinci konuyu tuttuğu notlarında ele alarak tamamen ışıklı ve tamamen gölgede görünen resimlerdense ışık ve gölgenin bir arada kullanıldığı resimlerde üç boyut hissinin arttığını söylemektedir. Rönesansta bu tartışmaların yapıldığı sürede kıymeti anlaşılan gölge kullanımı dramatik etkiyi arttırmak için tercih edilmeye ve özellikle dini konularda üretilen resimlerin gizemini ve etkisini arttırmak üzere kullanılmaya başlanmıştır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Leonardo Da Vinci’nin tanımıyla iki tür gölgeden söz edilebilir. Bunlar bağlı ve düşen (atılı) gölgedir. Bağlı gölge bir nesnenin aydınlatıldığı ışık kaynağının yönüyle bağlantılı olarak nesnenin karanlık kalan bölümünü anlatır. Diğer bir ifade ile nesnenin gölgesi kendi üzerine düşer. Düşen gölge ise nesnenin mekanda bir başka nesneye ya da yüzeye düşmesiyle oluşur.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Renk ışıktır ve ışığın maddeler üzerene düşerek bu maddeler tarafından kısmen emilmesi ve gözün retinasına yansıtılmasıyla ortaya çıkan bir algılamadır. Bu nedenle renk, ışık ve üzerine düştüğü maddenin bir karışımıdır denebilir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
İnsan gözü 400 nm ile 800 nm arasındaki dalga boylarını algılamaktadır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
İnsan gözü binlerce rengi ayırt edebilmektedir. Fakat gözde sadece üç çeşit renge duyarlı hücre olduğu ve bunların kırmızı, yeşil ve mavi ışık için olduğu bilinmektedir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Kırmızı mavi ve yeşil renklere toplamsal ana renkler de denilmektedir. Bu renklerin ana renk olarak kabul edilmesinin nedeni ise diğer tüm renklerin onların kullanımıyla elde edilmesi ile ilgilidir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Renklerin diğer bir özelliği ise bir ısıya sahip olmalarıdır. Isı renk özlerinin değişken olan soğukluk veya sıcaklıkları ile ilgilidir. Bu konunun temelinde renklere verilen psikolojik tepkiler yatmaktadır. Bu tepkilerin sonucunda kırmızı veya kırmızı-turuncu en sıcak diğer bir ifade ile en çok ısıya sahip renktir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Mavi ya da mavi- yeşil ise en soğuk ve en düşük ısıya sahip olarak gösterilir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Bulutlu gökyüzü Modu: 6000 Kelvinlik bir değerle ayarlama yapar.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Exposure: Pozlama anlamına gelmektedir ve fotoğrafın genel ışığını arttırmaya veya azaltmaya yarar.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Korneadan geçerek göze ulaşan ışık, retina üzerine düşerek görüntüyü oluşturur. Beyin tarafından sinir sinyalleri yoluyla alınan bu bilgiler, görsel algılama olarak ifade edilir. Fotoğraf makineleri de benzer bir şekilde objektif, ccd/cmos ve görüntü işlemcisi yoluyla aynı işlemleri gerçekleştirerek görüntüyü oluşturur.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Pozlamayı temel olarak üç etken belirler: 1. “f” değeri ile ifade edilen diyafram açıklığı 2. Enstantanenin açık kalma süresi 3. Film ya da sensörün ışığa olan duyarlılığı (ISO)
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Fotoğraf makineleri doğru pozlamayı hızlı bir biçimde gerçekleştirmek adına tanımlı çekim modları aracılığıyla bu üç etken arasında birtakım oranlar da belirleyebilir. Bu noktada fotoğraf makinesi otomatik olarak diyafram açıklığı ne kadar fazla olursa, enstantane hızını o oranda arttırır ve ışığın düşme süresini azaltır. Makineye girilen enstantane süresi yani ışığın yüzey üzerinde kalma süresi ne kadar artarsa da o oranda diyafram açıklığını azaltır ve ışığın miktarını düşürür. ISO değeri ne kadar yükselirse algılayıcı yüzeyin ışığa olan duyarlılığı artar ve doğru pozlamayı gerçekleştirmek adına diyafram ya da enstantane değerleri dengelenir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Standart diyafram açıklıkları değerleri ise şu şekildedir. f:1 - f:1.2 - f1.4 - f1.8 - f2 - f2.8 - f4 - f5.6 - f8 - f11 - f16 - f22 - f32
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Bir görüntünün film ya da algılayıcı yüzey üzerinde oluşabilmesi için karanlık bir kutu, ışığa duyarlı bir yüzey ve de ışığa ihtiyaç vardır.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Bu noktada ışığın algılayıcı yüzey kalma süresini ayarlayan düzeneğe enstantane ya da diğer bilinen adlarıyla “obtüratör”, “örtücü” ya da perde denir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Enstantanenin oldukça önemli iki işlevi bulunur. 1. Film ya da duyarlı yüzey üzerine düşecek ışık miktarını saptamak 2. Hareketi saptamak
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?
Pozometre, konu üzerine düşen ışığı ölçerek, diyafram ve enstantane değerleri olarak fotoğraf makinasına veren araç ya da düzenektir.
Cevabın yayımlanmış cevapla uyuştu mu?